编者注 4月19日晚上，在中央歌剧院举行了风景和舞蹈剧《 Tunbao Long Song》。在洪武的明朝期间返回的时间，朱·尤恩津（Zhu Yanzhang）在耶特蒂（Yingtian）县首都召集了部队，并到达了目前的安申吉苏（Anshun Guizhou）来驻部队。其中，本地人的本地歌剧独特的表演艺术的首次亮相一直是整个歌曲和舞蹈戏剧的亮点。 尽管当地歌剧很少出现在公众眼中，但它们拥有600多年的历史，例如Kunqu Opera和国家无形文化遗产清单上列出的第一部歌剧。该表演中的六个本地演员来自Anshun Local。北京青年记者采访了主要的演员和省，这不是在安息本地歌剧中的文化遗产，并在Kshe中要求K告诉她，她是如何继续并继承了这种古老的艺术，作为文化文化遗产的继承人。 它有一个历史Ory已有600多年的历史，例如Kunqu Opera。 2006年，它成为了第一批国家文化遗产。 它与Nuo Opera具有文化和正式的相似性，但不会感到困惑。 此时，在中央歌剧院，它赢得了超过一分钟的首次亮相。 在真实历史上，朱元尚（Zhu Yuanzhang）总共派出了江南（Jiangguai）的420,000名汉士兵和家庭，住在南 - 西部地区，在那里他开发了一种独特的Tunbao文化。超过40万人大规模移居外国土地，并保留其原始文化至今，这本身就是一个奇迹。当时，士兵及其家人都是军事管理。他们在有东西时打架，一个无所事事的农民，并在自由时谈论武术。当地歌剧起源于Tunbao的“武术”传统。 北京艺术评论评论：什么是本地歌剧？据我所知，这个问题在圭村很有争议。有人说T当地歌剧属于NUO Opera分支机构，而Tunbu文化研究研究的Wu Yu教授认为，当地歌剧与NUO Opera无关。你怎么认为？ Gu Jiashun：本地歌剧与歌剧歌剧完全不同。但是现在，许多文件，研究甚至博物馆都将本地歌剧和歌剧归类为一个类别，这是错误的。他们看到当地的歌剧和Nuo歌剧都有古老的历史和戴着口罩，并且据信是戴着口罩的人，但他们并没有真正区分歌剧歌剧和当地歌剧。 就形式而言，歌剧的面具戴在脸上，由鬼魂和神进行。当地歌剧的面具被压在额头上，以表达对扮演角色的尊重。当地歌剧的木制面具是用明亮的图像绘制的，上面有野鸡羽毛和长胡须。演员把黑布包裹在他的头上，撞到他的脸上，背上五颜六色的旗帜，然后五颜六色的战斗裙子在他的腰间有各种令人惊叹的刺绣，拿着一把短刀和一把短枪。 在内容方面，尽管Nuo Opera拥有数千年的历史，但它主要表达牺牲和驱魔的场景。尽管当地歌剧有来自历史的包装，例如“三个王国”，“征服Xue Dingshan West”，“忠实的Yue的传记”，“ Yang家族的将军”等，以及完整的故事情节。当地歌剧赞美忠实的部长和好将军，表达武术的精神，并在教导人们中发挥作用。它们也是“征服北方和南方”的Tunbao人民经历的历史。可以说，当地的歌剧是从江岛到吉苏市的安肖的通道人民文化中的精神营养和创造性遗产。 北京艺术评论评论：本地歌剧的根源是什么？ Gu Jiashun：本地O的根源佩拉起源可以追溯到明朝的歌剧，这是明朝戏剧的四个主要声音口音之一。当地的歌剧遵循yyangopera的形式，就像锣和鼓的伴奏一样，有人在唱歌，一切都彼此相处。但是，由于Tunbao中有许多村庄，并且每个村庄都有各种军事技能，因此每个村庄表演的当地歌剧和武术表演都不同。当地歌剧的歌曲都来自历史故事，从对周和周神的众神到明朝的西方探险，但跳过了中间的元王朝的内容，因为Yuan王朝不属于文化的中心文化。当地歌剧始终基于国家价值观以及该国的防御。 北京青年艺术评论：您什么时候开始学习当地歌剧？ Gu Jiashun：我学到了当地的歌剧由于我十几岁，但从我还是个孩子以来，每个村庄和村庄都会在我处于太阳能的重要任务时就一直在拍摄当地歌剧，而且我坐在地球第一行观看歌剧。当地的歌剧没有舞台，这是一个扁平的围场，因此我们应该在前面的孩子们做。我的祖父Gu Ziyan是第一个民族文化遗产之一。我跟随祖父从小就表演和观看。从那以后，我爱上了当地的歌剧。 我们根据老一代人的嘴巴发现了当地歌剧。没有音乐标记，只是一本书。这首歌是一部播放。从小就开始学习并悄悄地学习并唱歌。当我们年轻的时候，我们都开始唱歌。土地视图上没有化妆，戴口罩，需要身体丰富的语言以及角色的内在情感时，看不到表情GH身体。直到我年纪大的时候，我才慢慢意识到运动的本质。老一辈所教的是形式，应该考虑自己的含义。 北京·卡巴诺（Beijing Kabano）对青年的评论：今天有很多人可以在Tunbao演唱当地歌剧吗？ Gu Jiashun：现在很多，每个村庄从20到40年代，但我经历了一段时间的分歧。主要是因为本地歌剧是团队表演，人们无法支持当地歌剧的表演。既然财务状况正在越来越好，人们就可以在业余时间找出歌剧并唱歌，并专注于自己的爱好。 北京艺术评论评论：您的团队现在通过当地歌剧来生活？ Gu Jiashun：除了周苏和我在当地歌剧中工作的整个小时外，他们都是业余爱好者。我告诉他们，当地的歌剧今天不会支持您。有一天，我们开发了一家表演艺术公司，可以从经济上为您提供解释。在tha时间，欢迎我们将当地歌剧作为我们的主要业务。实际上，自2016年以来，我与一家国有业务合作了8年，每年赚了15万或60,000元，但是去年10月，我辞职并从事全日制本地戏剧工作。 北京青年艺术评论：您为什么辞职并制作当地歌剧？ Gu Jiashun：2013年，我开始在校园里从Anshun到Guiyang，从小学到高中进行本地歌剧项目，现在我正在这样做。当它来临时，datunbao成立了无形的文化遗产当地歌剧表演小组。近年来，表现更多，我一直很忙。此外，我觉得上班主要是要解决改善自己的生活条件的问题，但是当地歌剧的继承是长期解决方案。 北京的艺术评论：我听说您在表演时在老一辈人眼中有一些“偏差”动作。 Gu Jiashun：实际上，有很多F本地安申（Anshun Opera）的Orms，但歌剧的原始本地表演相对不变，很少有人能满足外部商业演示的要求。少。在我们外出表演之前，我们需要询问表演的地点，持续时间和性质。如果需要原始的性能，这是Oneg十分钟的性能；如果时间很长，我们将在表演之前将Tunbao文化的介绍和配音（情节介绍）添加到表演中，以便观众可以更好地理解情节。此外，我们还通过音乐打包本地歌剧。除了根据音乐节奏解释当地的歌剧作品外，我们还添加了当地的歌剧，锣和鼓，背景音乐（马蹄，战场咆哮），以增加表演的令人惊讶的效果并丰富舞台形式。 北京的艺术评论：老一辈如何看待您的变化？ Gu Jiashun：他们说这不像是L《戏剧》。但是实际上，我们在两条腿上行走。一种是在春季庆祝活动中拆开一系列仪式和演讲，以维持原始形式，而其他人则在将其推广到外界时采用我们的创新性能技术。 北京青年艺术评论：您是否与老一辈发生争执？ Gu Jiashun：不，我通常保持安静，让他们说话。因为老一辈更具策划，所以他们会在争论时战斗，所以我通常会微笑，时间会证明这一点。实际上，近年来，一些传统的歌剧团队已经确定了我们的形式，并愿意加入我们。 北京的艺术评论：您的祖父是否找到了您的表演？ Gu Jiashun：我的祖父于2013年去世，他去世后做了这些事情。我在2008年回到家结婚。当时，他的健康状况不佳，所以我没有再出去，将他带到了整个5年以上。我们玩得很开心 - 过去五年来谈话。除了教我技能外，我的祖父还谈论了与人打交道和与人打交道的原则，以及许多事情无法发挥作用。 北京的艺术评论：他在当地歌剧遗产方面对您有建议吗？ Gu Jiashun：爷爷希望我应该得到我的朋友（当地戏剧演员）的朋友，我应该得到老一辈人的经历，我不会出错，也不能使用当地戏剧作弊。我的祖父在余生中一直在当地歌剧中行事，他在每个村庄和村庄都有很高的声誉。他没有受到批评。他留给我的最重要的事情是“维持真相”。 我祖父最大的意图是继承年轻人的当地歌剧，并将Ang当地歌剧带到校园中。当时，他的健康状况不佳，但他仍然继续前进，直到无法站立并被迫干预。他希望我能实现他不忠的愿望。因此，自2013年以来，我就一直在校园里开着本地歌剧nd我变得越来越兴奋，我今天逐渐发展团队。 北京青年评论：您想像祖父一样成为民族文化遗产吗？ Gu Jiashun：这是每个当地歌剧艺术家想要的。但是它必须经历很多试验和很多工作要做。实际上，在当地歌剧的遗产中，不需要有一个民族，省级或普通人。 Anshun拥有许多未知的本地歌剧继承，他们也努力工作，但有些人已经看到，而另一些则从未见过。我是否可以被命名为国家继承人都没关系，我会做这些事情。他从天上看。 北京的艺术评论：除了满足老年一代人进入校园的长期意图之外，您还有一种现代的通过当地歌剧的方式吗？ Gu Jiashun：我们也在努力成为自我媒体，周苏主要是在线促销。有三条脱机线：20个城市将被整个公司包围在该省以外的地区，包括北京和上海等大城市；最受欢迎的乡村主管（乡村超级联赛，农村篮球联盟）等最受欢迎的农村活动已在最受欢迎的农村活动中展示。安申市每个周末都在安山（Anshun）的古城演出，并参观“进入乡村的Tunbao文化”，包括局部歌剧，灯笼，山脉歌曲和Fengyang Hanfu的展览。在此过程中，许多当地的歌剧团队已经停止了该省内外的表演机会，并且愿意加入某些资金。 北京艺术评论评论：您今天遇到的困难是什么？ Gu Jiashun：主要原因是他的视野还不够广。尽管这次我们只有一分钟以上的时间审理，但我们以了解专业部队的经历的想法来到这里，我们也会参观一些陌生的文化北京的Ritage项目，以找出他们的创新经验。本报纸的文字/记者什叶派 戏剧的活化石需要更多的遗产遗产 wu yu Zhang dinggui 在武州省安申地区的300多个村庄中，成千上万的特殊族裔称自己为“老汉族”生活。他们的祖先是从中部平原大陆到驻军的驻军部队，并在600多年前建立了堡垒，并建立了驻军，并在明朝早期的“迁移中央政府北部和南方”的政治和军事步骤中实施了政治和军事步骤。 Tunbao中的人们对吉州的各种大小组成了700多个Tunbos。在历史发展之年之后，这些Tunbao人仍然继承了明朝的江南地区的许多传统汉族文化习俗，并逐渐形成了汉人人的独特亚文化系统-tunbao文化。明日dYnasty Tunbao及其文化，以前遍布整个吉州，甚至是南部 - 坎卢兰，现在存在于Anshun地区。大约有300个村庄和200,000多个族裔的Tunbao群体，这些村庄解释了继承的人类奇迹和生活文化的发展，反映了汉族文化的无尽美丽。 Tunbao文化具有系统化和活力的特征，并且富含文化事件。当地歌剧，冯旺汉富（Fengyang Hanfu）和建筑是Tunbao文化的标志性象征。尤其是当地歌剧，结合了Tunbao文化的休眠和恢复，它表达了Tunbao的家庭和国家的思想，也表达了Tunbao文化的内在精神和文化遗产的象征。 当地的歌剧被称为“戏剧化石”，并以其在露天场所的表演而得名。 2006年，国务院宣布它是第一批国家无形文化遗产。当地的Omoney是MAS人们在Tunbao中的活动和Tunbao村庄认可的重要象征。 齐宗国的300个Tunbao村庄中聚集了300多场当地歌剧。通常，会演出一部歌剧，并为一个村庄播放一本书。一些较大的村庄有两部甚至三部歌剧，演员都是真正的农民。在表演过程中，锣和鼓强大而非常活跃。表演者的头上戴着蓝色的围巾，腰上的裙子，额头上的面具，一把刀和一只长矛，唱歌和跳舞。当地歌剧的内容都是武术，没有叛逆的行为，也没有爱。 当地歌剧的主要表演形式是唱歌和跳舞。唱歌是一个没有乐器伴奏的说唱，行业之间没有不同的说法。跳舞实际上是一场“战斗”，这是一场战斗，显示了战场。从骑马的战斗和谋杀中学到了当地的歌剧演员SK。这与真诚为国家服务的Tunbao祖先的军事生涯有很多关系。 一年的本地歌剧表演有两个时期。农历日历的第一个月被称为“跳春神”，农历的第七个月被称为“跳跃稻花上帝”，其中大多数进行了大约半个月。一部完整的当地歌剧在表演前后都有盛大的仪式，包括拆开，邀请众神，参与土地，参与，开放，结束，结束和装订的NG盒子。忠实的部长和在比赛中表演的好将是“众神”。在一年中的重要时刻，Tunbao人民精心组织了当地的歌剧演讲，唱了为自己的国家辩护的英雄，并促进了追求诚实，英勇，善良和公义的价值。他们不仅继承了武术和健身，而且还发挥了作用教育和继承。 当地歌剧的面具通常被称为“脸”。当地歌剧的“面部”的“面孔”的范围从十二个面孔到道路。它通常由三个部分组成：脸部，头盔和耳翅，并通过许多过程制成，并具有独特而彻底的雕刻。它主要由五个主要将军组成，包括文学，武术，老年和女性。当您与小型军队，道教，小丑等时，它们被涂成特色和彩色。脸部的形状抬高而勇敢，使人们具有简单，重型或独特和粗糙的美丽。在过去的几百年中，当地的歌剧口罩的雕刻创作已被继承并以独特的民间艺术宝藏形成，并在国内外享有很高的声誉。 目前，在政府和社会所有部门的关注下，当地歌剧发生了一些变化。当地的歌剧和当地儿童歌剧是成立的，tunbu当地歌剧市场Zation是形成的，但只有少数几个本地歌剧团队可以适应市场。在现代化的浪潮中，对本地歌剧的外部影响非常出色且广泛，使传统的本地歌剧很难在短时间内进行现代化的现代化，从而导致了这种传统不可避免地面临着继承的困境。目前，每年可以开展本地歌剧的Tunbao村庄数量已大大减少。根据统计数据，每年仍有近50支本地歌剧团队（主要是在春节期间）演出，而当地的Tunbao Operas面临着继承的困境。 实际上，当地的歌剧市场在一定程度上促进了当地歌剧的形成。 Tunbao文化并不是强化的，而是一种动态的新型，移动和开放系统，这将不可避免地改变历史的发展。适当以市场为中心的发展确实是增强活力和竞争者的重要方法当地歌剧的s。同时，Tunbao文化处于自己的领域，具有行动，行为逻辑，价值系统等的主题。 此版本/真实场景提供的图像又回到了Sohu，以查看更多